如何评价张艺谋执导，邓超、孙俪、郑恺、关晓彤等主演的电影《影》

您好！

对不起！没看过，不能妄评，可能是受阴阳合同影响，不感兴趣。

看了楼上才俊评介，似乎有点意思。

谢谢！祝您快乐安康！

早在之前的威尼斯电影节首映见面会上，张艺谋接受媒体采访时，就曾透露过：

外国人看到这种类型的中国电影，就把它归到动作电影或者武侠电影上。

所以关于这部《影》，迷影君个人的评价是，已经68岁的张艺谋的一自我突破之作。

电影从各方面来看，都很不“张艺谋”。

他放弃了以往作品中最为人称道的大红大艳的色彩美学，反而选择了看似朴实无华的黑白色调，这就像是一场影像风格的探索实验。

当游侠策马蓑衣昂然立身山水之间，当儒士泼墨挥毫游走庙堂之内，当战士马革裹尸驰骋于沙场之上。

影片的野心昭然若揭，显然张艺谋是想打造一部最为纯粹的东方美学武侠电影。

电影的故事虽然是取材于三国故事，但张艺谋进行了颠覆性的改编，最终变成了一个半架空虚构作品。

张艺谋《影》观后：

1.吸取了《长城》经验，放弃流量和鲜肉，用邓超、王千源、王景春、胡军挑梁。应该进一步弃用吴磊，胡军和吴磊间真的没有父子感。 关晓彤的表演调度也需要更加兼容些。

2.吸取《英雄》以来的大红大绿和土豪金审美和体操美学，转而在更小的格局里主攻黑白灰冷色调。美术上应该再行简化，半透明纱帐或说字画隔断堆得太满，王宫里是，都督闺房里也是，可以简化些。

3.“娘炮救国”的战略或说剧情设置，在举国娘炮问题备受诟病的当下太不应景了，而且视觉上也很不舒服，这是全篇最大的雷点。

4.拍得阴暗没问题，拍得残酷也是电影常态，但这次残酷的背后，是残忍，儿童不易。后半程的打斗既写意又写实，写意处很美，写实处看打在邓超身上，疼在看客心上。

5.以后尽量不要用真夫妻去演假夫妻，尤其是亦真亦假的夫妻，有时容易出戏。快结束时闪回都督偷看影子上他老婆的PS镜头，刻意又多余，观众不傻，不必刻意强化导演个人那点情趣。

6.美术设计算是牛的了，但舞台化严重。场景就那么几个，可见没有打开，加起来没几幕戏。没了令人诟病的团体操表演，视觉冲击做的很好，但舍弃荆州时空后，架空故事难以落地。

7.需要补一下黑泽明的《影子武士》，毕竟这是张艺谋灵感来源，看看国师到底跟人家学到了什么。

《影》作为张艺谋继《长城》之后的又一力作，若是和《长城》比，自然是好的。

当年的《长城》标榜的是中西文化的结合，以及中国第一次在电影中有了属于自己怪物，但看过都知道这不过是一部四不像恶俗电影，不仅没有在文化层面上打动中国观众，影片明显的好莱坞套路的情节推动更是令美国观众吐槽不已。

但《影》不一样，电影虽然改编自黑泽明的《影武者》，讲的确是一个百分百的中国古代故事，背景大致与三国时期相似，人物则雷同周瑜和孙权，是一个谋权之局。

影片的色彩运用更是令人惊喜，众人皆知，张艺谋是摄影出身，最喜欢艳丽浓烈的色彩搭配，红色更是挚爱，《大红灯笼高高挂》《红高粱》《英雄》，张艺谋从没有失手之时，开创了自己独有的美学风格。

《影》却反其道而行之，将黑白二色通过实物和光线已以及镜头的搭配，表现的淋漓尽致，配上太极、沛伞、古筝古琴、水墨等极具中国风韵的道具，似的一副动静皆宜的泼墨山水画跃然纸上。

国内上映前，便在威尼斯国际电影节收获一片好评，国内上映首日便拿下豆瓣7.7分，堪称国师近几年最好的作品。

今天国庆档一开，我立刻去看了久违了的国师张艺谋的大作—— 《影》 。

故事从小艾（孙俪饰）的这一眼开始。

“昏君”主公（郑恺饰）整日饮酒作乐，沉迷女色，不思进取，唯望能坐稳王位，甚至不惜让自己最疼爱的妹妹（关晓彤饰）嫁作境州杨仓（胡军饰）之子杨平（吴磊饰），只求能缓一缓杨仓的大刀，委曲求和。

可一心收复境州的都督（邓超饰）早已擅自与杨仓立下约定，在境州关口下大战，胜者得境州。

主公一心要打压他的气焰，却不知这位大殿中的都督只是个影子。

对，是隐藏起来的真正的都督的影子。

电影开篇较多的对话把故事背景就这样娓娓道来了。

《影》是一部与传统的张艺谋电影大为不同的作品，在这部以黑白水墨为色调的新作中，张艺谋将自己对东方美学的见解淋漓尽致的转化为了光影的魅力，而于此同时一个带有悲剧色彩，关于权谋与人性故事的徐徐展开，更使电影不仅拥有形美亦兼神韵。

在《影》这部张艺谋的古装电影中，其既没有了《英雄》的宏大，也没有了《满城尽带黄金甲》的浮夸，更没有了《长城》被好莱坞涉足后的不伦不类，《影》给人的感觉更像是张艺谋洗尽铅华后的一次回归，这一次的张艺谋更为注重的是透过人物情感和巧妙的构思来营造看点，一场权利阶级游走于真身与替身间的虚实交替，更恰如电影的主色黑与白。

对色彩的敏感与善用一直都是张艺谋电影鲜明的特色，在《影》中虽然最为常见的只有黑白两色，但电影对黑与白的运用并不是一种单纯的后期调色，而就是一种实态化，从服装到道具，电影对色彩运用的高度统一，使黑白所形成的并不仅仅是一种冷峻的基调，而是一股宛若中国水墨画卷的质感，这种大胆舍弃鲜艳的返璞归真，形成了电影在视觉上独具匠心的艺术表达。

黑白赋予了电影以形美，《影》在故事上同样也有着颇高的完成度，电影以沛国都督子虞因负伤启用替身境州为展开，面对国君与都督之间权利碾压的阴谋与暗战，生性正直的境州只能被作替身被卷入这场权利的角逐中艰难求生，电影也正是巧妙的借权与欲将人性的丑恶与善良以展露，由此所构建的内在纵深，形成了电影尤为耐人寻味的底蕴所在。

除了风格与剧情，电影另外值得一提的还有演技，在《影》中子虞与境州这两个人物性格完全相反，甚至还有对手戏的角色，都需要由一位演员来完成，而邓超的演技可以说非常出色的胜任下了这一角色，他不仅演出了境州的果敢，更还演出了子虞的阴狠，而作为本就是邓超妻子的孙俪，她在电影中所饰演的子虞之妻，也将一种在子虞与境州间摇摆的微妙情绪有着很好的表现。

对于以年近古稀的张艺谋来说，《影》确是一部全然出人意料的佳作，那黑白之间所一展的东方美学，水墨长卷中尽显的人性善恶，都使张艺谋无愧于电影国师的美誉。

个人评分：8.5

张艺谋“精雕细琢”的《影》，为何能够俘获有些人的心

看了一点，没有吸引力。

谢邀，张艺谋的《影》有他独特的风格，水墨画风吸引了一部分观众，周易八卦运用和沛伞作武器，也别居匠心，还有邓超一人演两角色，暴瘦四十斤也是好奇，想看他如何演出两个不同的人物，所以我平常不看电影的人也进了影院。

因为觉得好看呀，我不管影评说的什么，人物分析，什么灯光，什么意境。其实这些都没啥用，对一个观众来说，剧情引人入胜，全程无尿点，且在电影后能够思考一些什么，得到一些感悟就是一部好电影。不能说张导演的电影部部都是好片，但是论平均分应该在80分以上。其余的大导演们按照影片的出产率和好评率，没有超过国师的吧。一个导演一辈子能拍出一部国人念念不忘的电影就已经值得我们记住他，何况国师拍了那么多好的电影？我们应当记住好的。感谢国师给我们带来的那些感动和震撼

没看明白电影影，就像以前陈凯歌导的那个无极，两个电影都有些高深。可能我个人欣赏不来这样高深的电影，还是愿看通俗易懂的。

首先，张艺谋这三个字一直是一块金字招牌，老谋子对自己电影画面感的追求一直都很极致，像是《金陵十三钗》《山楂树之恋》《英雄》等，画面都很唯美，《影》以水墨画的形式体现了优雅唯美和大气的质感之外也切合了电影主题，暗示了光与影的之间的纠缠关系，可谓是非常巧妙。电影中的打斗场面由于这种水墨丹青的设定变得非常唯美，孙俪和邓超相互交手的过程像是一支毛笔在洁白的宣纸上挥洒，散发出浓浓的中国风。

然后说剧情，这几年最火的大多都是后妃古装宫斗剧，而张艺谋用115分钟为大家展现了朝堂上男人之间的权力倾轧，展现了更大的格局，在这些斗争中女人和感情不过是牺牲品。电影剧本写的很好，伏笔隐喻极多，吸引观众一次又一次的观看和讨论。最后是演员，大胆启用青年演员，尤其是之前一直受演技诟病的关晓彤可谓打了一次翻身仗，吴磊弟弟的表现也是可圈可点的，再搭配主演邓超、孙俪、郑凯都是演技精湛极其敬业有号召力的演员，电影一上映就引起了广泛关注。

说实话，虽然电影中还是有一些不尽人意的地方，但是至少观众花钱进电影院一趟出来不会觉得太亏。中国电影的路还有很长，需要像张艺谋这样勇于尝试不断追求的导演。

从《活着》、《红高粱》、《大红灯笼高高挂》，到《英雄》、《金陵十三钗》、《山楂树之恋》，再到《长城》、《影》国师的电影一直都保持了上乘水准，我一直认为，在中国风电影的拍摄上张艺谋的水平有目共睹，国内可以说是无出其右，毕竟是美术指导出身，画面水准无可挑剔自不必说，在叙事的节奏上影也是做到了恰到好处，尤其是后段的高潮部分，战场上的撕打和朝廷的勾心斗角双线同时进展，相辅相成，不到最后一刻，悬念永远存在，紧张感和中国风的儒雅淡然并存，看得非常过瘾，唯一的一点遗憾就是结局早就被我猜到啦，不知道是不是看过太多反转剧的原因，哈哈，所以悬念感稍感不足，不过这样的水准已经属于上乘之作了，尤其是国内可以一直保持这种高水准的导演，少之又少，只有老谋子从未让我失望！

到此，以上就是小编对于维和防暴队电影在哪里拍摄的问题就介绍到这了，希望介绍的2点解答对大家有用，有任何问题和不懂的，欢迎各位老师在评论区讨论，给我留言。